26, 27 y 28 de julio: Conciertos en el Palacio Noel

La sede del Palacio Noel del Museo Isaac Fernández Blanco se convirtió en uno de los espacios más reconocidos en la Ciudad de Buenos Aires para la música de cámara. Si bien se programan ciclos de temáticas variadas, se resalta la labor realizada en la difusión de los repertorios de música antigua, y en especial los del período barroco. En este ámbito, el Museo es un verdadero motor de los conjuntos y solistas, articulando diversos proyectos entre los que se destaca la participación de encumbrados grupos y artistas del país y del extranjero. Suipacha 1422 Entrada general $5.- Bono contribución $10.- Adquiriendo su bono contribución usted colabora activamente con el desarrollo de las Temporadas Musicales del MIFB No se realizan reservas Estricto orden de llegada Capacidad de la sala limitada a 120 espectadores Viernes 26 de julio, 19 horas El nacimiento del barroco francés en el laúd Por Gabriel Schebor -Laúd renacentista de 10 órdenes- Programa Primera Parte Robert Ballard (ca.1575-1650)3ª Entrée des luths Angélique 5 Volte 3 Nicolaes Vallet (1583-1642)Quand on arrestera la course coutumière (Claude le Jeune) Robert BallardVolte 5 Angelique 10 Destin qui separez (Pierre Guédron) John Dowland (1563-1626)Fantasy 7 Antoine Francisque (ca.1575-1605)Pavane d'Anglaterre Courante Passemaise Fin de gaillarde Nicolaes Vallet Fortune angloise Mal Simmes Slaep soete slaep  Robert Ballard Ballet des esclaves d'amour Robert Ballard2ª Entrée des luths Ballet de la Reyne (1º-2º Belle qui m'avez blessé [Guédron]-3º Chants) Courante 11 Volte 2 Courante 5 4 Bransles de village Courante 10 Gabriel Alejandro Schebor Profesor Superior de Guitarra, egresado del Conservatorio Provincial de Música Juan José Castro. Ha tenido por maestros a L. Wagner, G. Pomponio, D. Costoyas y V. Villadangos. Realizó cursos de perfeccionamiento guitarrístico con J. Martínez Zárate, E. Isaac y E. Egüez, y de instrumentos y repertorio renacentista y barroco con C. Ravina, R. Grätzer, E. Egüez, Hopkinson Smith y G. Garrido. Ha realizado conciertos tanto como solista como en grupos, en salas, teatros e iglesias de Latinoamérica y Europa. Es fundador y director de los grupos La rosa púrpura del Plata (junto a Bárbara Kusa), dedicado a la música barroca americana, L'Accademia dei Filomusi (Uruguay), grupo que ha creado junto a Ana Paula Segurola. Como solista de laúd, tiorba, vihuela, guitarras barroca y romántica, se ha presentado en escenarios locales e internacionales incluyendo el Festival Internacional del Laúd de Alemania (2004, 2007 ,2010), Festival Internacional del Laúd de Holanda (2013), Festival de Música Antigua de Gijón (2011, España), Festival Interactivo de Música (Barranquilla, Colombia), Lute Society (Londres, 2012), Basler Lauten Abende (Basilea, Suiza 2012), Instituto Cervantes (Sao Paulo, Brasil 2007 y Utrecht, Holanda 2012) Asociación Holandesa del Laúd, Sociedad Guitarrística de Turku (Finlandia), S.O.D.R.E (Uruguay), etc. Forma dúo con Ana Paula Segurola (clave y fortepiano) con quién se ha presentado en festivales en Argentina, Brasil, Uruguay, Inglaterra, Suiza y Alemania. Ha participado de la grabación de una veintena de C.D.'s, 7 de los cuales fueron editados por sellos franceses y varios de ellos han merecido premios de la crítica internacional y la UNESCO. Con el ensamble La rosa púrpura del Plata ha grabado los C.D.'s: El amor, las penas y las sombras -editado en Francia por el sello Voice of lyrics, primera grabación de reconstrucciones del Codice Zuola (Cusco, Perú), que mereció un premio de la UNESCO- y Spanische Volkslieder, sobre un manuscrito de canciones hispanoamericanas fechadas entre 1790 y 1820, localizado en la Biblioteca Nacional, en Buenos Aires, que lanza el CD como parte de su colección Raras partituras. Con este mismo grupo ha realizado conciertos en Buenos Aires, Córdoba, Colonia (Uruguay), Plymouth (G.B.), Amsterdam y Doornenburgh (Holanda), Paris (Francia), Auerstedt (Alemania). El concierto realizado en Auerstedt, en octubre de 2012 fue grabado por Deutschlandradio Klassik (Radio Nacional Clásica de Alemania), y difundido por esta, para toda Alemania el 12/10/2012. Ha grabado obras latinoamericanas para guitarra clásico-romántica en primera versión mundial, en su CD La guitarra revolucionaria y romántica editado por el sello Voice of lyrics. Es profesor de guitarra, música de cámara, música antigua y bajo continuo en el Conservatorio Provincial Juan José Castro (Buenos Aires), y ha dictado cursos de música para instrumentos renacentistas y barrocos que ha dictado en Argentina, Brasil, Bolivia, Holanda, España, y Uruguay. Es profesor invitado de la Escuela Universitaria de Música, de la Universidad de la República, Uruguay, Universidad de Rosario, Universidad Católica Argentina y de la Schola Cantorum Basiliensis, cátedra de Hopkinson Smith. Es vicepresidente y fundador de la Asociación Argentina de Laúdes y Guitarras Antiguas (www.aalga.com.ar). Para más información sobre el artista: www.gabrielschebor.com.ar Sábado 27 de julio, 19 horas Inga FuniConcierto de piano por Juan Pablo Gavilanes Almeida Programa Frederick ChopinBalada n. 4 en fa menor Balada n. 1 en sol menor Scherzo n. 1 en si menor Segunda Parte Ludovico EinaudiNuvole Bianche Philip GlassThe Hours Juan Pablo Gavilanes AlmeidaDOSHU SHOGUI: "Espejos" Alexander ScriabinEstudio op. 42 n. 5 Claude DebussyBrouilliards Claro de Luna Juan Pablo Gavilanes Almeida Pianista concertista ecuatoriano, proviene de una familia de músicos que se extiende por cuatro generaciones. Nacido hace veintinueve años en la ciudad de Cuenca, al año de edad su familia se traslada a España. Se acerca al piano de la mano de su padre y cuando su familia retorna al Ecuador realiza sus estudios musicales en las más importantes instituciones de su país bajo la tutela de reconocidos maestros de piano. Brinda su primer recital de piano a cuatro manos junto a su hermana melliza, a los nueve años. A partir de ese momento Juan Pablo es invitado frecuentemente para presentarse en los escenarios más importantes del país y con las orquestas más reconocidas, como la Sinfónica Nacional del Ecuador; Filarmónica Nacional; Sinfónicas de Cuenca y Loja. Es laureado en el 2001 con el primer premio en el Concurso Nacional de Música promovido por el Centro Cultural Ecuatoriano - Alemán, en la ciudad de Guayaquil. Sus maestros de piano fueron Natasha Kovalenko, Toshko Stoianov, Reinaldo Cañizares, Aliona Dziouba y recibió clases magistrales en repetidas ocasiones con Victor Liadov. También en el año 2004 fue invitado para participar en el New Paltz Piano International Festival, en New York. Ese mismo año se traslada a la ciudad de Buenos Aires – Argentina, donde reside en la actualidad. Fue alumno en el Instituto Nacional del Arte del reconocido maestro y pedagogo argentino Aldo Antognazzi de quien continúa recibiendo consejo musical y profesional. Realizó la Licenciatura en Música de Cámara en la Universidad Nacional de Lanús con Rafael Gintoli, reconocido violinista argentino. Se ha presentado en ciclos de conciertos ya sea como solista y camarista en diversas salas de Buenos Aires. Conformó en el 2010 el dúo Sasson junto al clarinetista chileno Nicolás Santander con quien brindó varios recitales. También en Buenos Aires musicalizó e interpretó en vivo la música para la obra de teatro Alfonsina, hoy te evoco y veo que has sido del director Jorge Guerrero, que fue presentada en escenarios como el Paseo la Plaza o en el famoso Café Tortoni. Y musicalizó en vivo la obra Crimen en la Munich de Pablo Sodor durante la temporada 2012. En el año 2011 Gavilanes Almeida fue invitado por el teatro "La Scala de San Telmo" para celebrar un ciclo de once recitales, donde fue difundido el nombre y la obra de CAMINANTES, organización sin fines de lucro de la cual Juan Pablo es miembro activo: dicha organización tiene la misión de ayudar a las personas que viven en situación de calle en la ciudad de Buenos Aires. Fue invitado para participar en el "Festival Internacional de música Encuentros de Arte en la Paz", celebrado en Entre Ríos-Argentina. Como artista y militante ideológico de la campaña social que ha emprendido el presidente ecuatoriano Rafael Correa en su gobierno, en el mes de Septiembre Gavilanes Almeida se presentó junto a dos reconocidas cantantes líricas ecuatorianas en la Cancillería de la Nación Argentina, con motivo del Foro Latinoamericano por la identidad y la integración. A final del año 2011 fue invitado por la Cámara de diputados para brindar un recital de piano en el Salón de los Pasos Perdidos del Congreso de la Nación Argentina, donde se presentará nuevamente en el 2012, esta vez como solista junto a la Orquesta del Congreso interpretando el concierto N.12 de Mozart. En octubre de 2012, Gavilanes Almeida se presentó en una Gala Lírica en el Museo Hispanoamericano Fernández Blanco de la ciudad de Buenos Aires, auspiciada por la Embajada del Ecuador en la Argentina junto a Juan Borja, Lídice Robinson y Diego Zamora, renombrados cantantes ecuatorianos. En noviembre de 2012 fue invitado por la Universidad Nacional de Rosario y la embajada del Ecuador en la Argentina para brindar el concierto de apertura en el Festival Internacional de Cultura Latinoamericano y del Caribe celebrado en la ciudad de Rosario, Santa Fe. Es director musical en Sujeto Tácito, compañía de teatro dirigida por la actriz Estefanía Zinboer, donde se está preparando la temporada 2013 de la obra NonCabaret. Fue seleccionado en Marzo del 2013 para participar de las masterclass dictadas por los maestros Ingrid Zur y Jorg Heyer (Alemania) presentándose en el concierto de clausura junto a la violonchelista Lucía Espeche interpretando la sonata de S. Rachmaninov op. 19 para piano y chelo, siendo esta oportunidad el debut del dúo que ambos conforman. Domingo 28 de julio, 19 horas Ensamble San Ignacio, en conciertoDir. Clara Ackermann Programa A. PiazzollaMelodía en La Menor A. PiazzolllaLibertango J. PachelbelCanon A. VivaldiInvierno (Solista Lucas Flores) Orquesta Escuela San Ignacio de Loyola La Orquesta Escuela San Ignacio de Loyola, dirigida por Clara Ackermann, nace en Agosto de 2009 con la idea de que niños y jóvenes del barrio pudieran tener un espacio en donde desarrollarse como músicos. Dicha Orquesta reside en la Parroquia San Ignacio de Loyola, donde se llevan a cabo las clases y los ensayos y ya cuenta con aproximadamente 60 niños de todas las edades y todos los niveles.